Biography

FR

D La Her explore les paradoxes de la vie urbaine à travers la peinture et la performance. Elle rassemble des fragments d’existences suspendues, toujours en équilibre entre plusieurs états, lieux et identités. Inspirée par la photographie et le cinéma qui constituent sa formation initiale, elle développe une esthétique réaliste et onirique, empreinte de sensibilité cinématographique. Sa palette chromatique intense capte les lumières et les atmosphères d’un instant — un soir d’hiver, un crépuscule urbain, un silence collectif — révélant l’épaisseur du temps et de la mémoire. 

Influencée par ses origines sud-coréennes et par l’histoire récente d’un pays marqué par une mutation socio-économique fulgurante, elle interroge la complexité de la société actuelle, où la visibilité ne garantit pas l’existence. Il est traversé par les paradoxes de l’existence sociale, de la solitude partagée et des quêtes silencieuses d’ancrage. Dans ce monde, l’exposition permanente de soi coexiste avec une solitude profonde, et une part essentielle de notre vie consiste à chercher les moyens de manifester notre propre présence au monde. L’artiste met en scène des figures anonymes, semblables aux passants que l’on croise sans y prêter attention. Suspendues entre potentialité et effacement, ces présences silencieuses deviennent autant de miroirs tendus au spectateur. 

Sa palette chromatique de couleurs nocturnes et intenses retranscrit l’épaisseur de la solitude, l’harmonie entre chaleur et froid, les contrastes d’un paysage urbain saturé en journée et le silence de la nuit. Son geste pictural méticuleux offre une double lecture selon la distance d’observation : de loin, les corps se fondent dans le décor ; de près, ils révèlent toute leur présence dans une fresque fourmillante de détails. Cette dynamique reflète la double nature de la vie urbaine, où les individus oscillent entre visibilité et invisibilité dans la foule, leurs identités façonnées, et parfois effacées, par la vaste et indifférente ville qui les entoure.

EN

D La Her explores the paradoxes of urban life through painting and performance. She gathers fragments of suspended existences, always in balance between multiple states, places, and identities. Drawing from her background in photography and cinema, she develops a realistic and dreamlike aesthetic imbued with cinematic sensitivity. Her intense chromatic palette captures the light and atmosphere of fleeting moments—a winter evening, an urban dusk, a collective silence—revealing the density of time and memory.

Influenced by her South Korean origins and the recent history of a country marked by profound socio-economic transformation, she interroges the complexity of contemporary society, where visibility does not guarantee existence. Her work is traversed by the paradoxes of social existence, shared solitude, and silent quests for grounding. In this world, the constant exposure of the self coexists with profound isolation, and a large part of our lives consists of seeking ways to manifest our presence in the world. The artist stages passing figures, akin to passersby we encounter without noticing. Suspended between potentiality and disappearance, these silent presences become mirrors held up to the viewer.

Her palette of nocturnal and intense tones conveys the weight of solitude, the harmony between warmth and cold, the contrast between a saturated daytime cityscape and the silence of night. Her meticulous brushwork invites dual reading depending on the viewing distance: from afar, bodies blend into the scenery; up close, they reveal their full presence in a fresco teeming with detail. This dynamic reflects the ambivalent nature of urban life, where individuals oscillate between visibility and recognition, their identities shaped and sometimes erased by the vast and indifferent city that surrounds them.