Solo show : Ville Anonyme
06 Mai – 03 Juin
Vernissage 06 mai / 18h – 20h
Galerie d’Art Contemporain de Créteil
10 avenue F. Mitterrand, Créteil
« Ville Anonyme” s’inscrit dans la continuité des recherches de La Her autour de la figure humaine dans les métropoles, où la visibilité ne garantit pas l’existence. Elle explore la dualité de la vie urbaine, faite de solitude partagée, d’apparitions furtives et de quêtes silencieuses d’ancrage. Elle donne à voir des fragments d’existences suspendues, toujours entre plusieurs états, lieux, et identités.
Influencée par ses racines culturelles, issues d’un pays asiatique ayant subi de profondes mutations socio-économiques, elle analyse l’identité contemporaine en perpétuelle transformation, modelée par les injonctions sociales. Inspirée par Sartre et Edward Hopper, elle peint des figures anonymes, libérées de toute caractérisation, qui deviennent autant de miroirs tendus au spectateur.
Sa palette chromatique, marquée par une intensité visuelle quasi cinématographique, capture les lumières et les atmosphères d’un instant – un soir d’hiver, une aube urbaine, un silence collectif – révélant l’épaisseur du temps et de la mémoire. Le geste pictural méticuleux offre une double lecture selon la distance d’observation : de loin, les corps s’effacent dans le décor ; de près, ils révèlent toute leur présence dans une fresque fourmillant de détails. Cette dynamique reflète la double nature de la vie urbaine, où les individus oscillent entre visibilité et invisibilité dans la foule, leurs identités façonnées, et parfois effacées, par la vaste et indifférente ville qui les entoure.
Solo show : Anonymous City
“Anonymous city” is the first solo show of D La Her. It expands on her ongoing exploration of the human figure within urban environments, where visibility does not guarantee existence. The artist delves into the duality of urban life, composed of shared solitude, fleeting appearances, and silent quests for belonging. Her work reveals fragments of suspended existences, always shifting between states, places, and identities.
Influenced by her cultural roots in an Asian country that has undergone profound socio-economic transformations, she examines contemporary identity as a perpetually evolving construct, shaped by social injunctions. Inspired by Sartre and Edward Hopper, she paints anonymous figures, freed from all characterization—figures that become mirrors held up to the viewer.
Her chromatic palette, marked by a visually striking, almost cinematic intensity, captures the light and atmosphere of a moment—a winter evening, an urban dawn, a collective silence—revealing the density of time and memory. Her meticulous brushwork offers a dual reading depending on the viewer’s distance: from afar, the bodies fade into the scenery; up close, they reveal their full presence in a fresco brimming with detail. This dynamic reflects the dual nature of urban life, where individuals oscillate between visibility and invisibility within the crowd, their identities shaped—and sometimes erased—by the vast and indifferent city that surrounds them.
개인전 : 익명의 도시
《익명의 도시》는 라허의 첫 개인전으로, 대도시 속 인간 형상에 대한 탐구의 연장선에 놓여 있다. 본 전시는 ‘보여짐’이 반드시 ‘존재함’을 의미하지 않는 도시의 이면을 조명하며, 집단 속 고독, 스쳐 지나가는 수많은 타인들, 귀속에 대한 갈망 등 도시 생활의 양면성, 다양한 상태·장소·정체성 사이에 고립된 존재의 파편들을 시각화한다.
급격한 사회·경제적 변화를 겪은 한국의 문화적 배경에서 영향을 받은 작가는, 사회적 요구에 따라 끊임없이 변화하는 현대인의 정체성과 존재의 의미를 분석한다. 사르트르와 에드워드 호퍼에게 영감을 받아 그려낸 인물들은 고정된 특성이 부여되지 않은 익명의 인물들이며, 그들은 관객을 투영하는 거울같은 존재가 되어, 그 안에 비친 자신을 마주하게 한다.
영화적 긴장감이 감도는 작가의 색채는 특정한 순간과 빛의 분위기를 포착하여, 시간과 기억의 밀도를 드러낸다. 세밀한 붓질로 구성된 화면은 관람 거리에 따라 이중적인 해석을 가능하게 한다. 멀리서 보면 인물들은 배경 속으로 사라지는 듯 희미해지고, 가까이 다가가면 생생한 디테일로 존재감을 드러낸다. 이러한 시각적 역동성은 도시 생활의 이중을 반영한다. 개인은 사람들 속에서 가시성과 비가시성을 오가며, 거대하고 무심한 도시에 의해 존재가 형성되기도, 지워지기도 한다.